„Távol Afrikától” most először van hazánkban Chokuwamba, a zimbabwei First Floor Gallery Harare alkotója, aki a National Gallery of Zimbabwe Visual Art Studio falai között tanult, 2022-ben csatlakozott a galéria köréhez. 2023-as első önálló kiállítását, a Incipience Of Responsibility címűt 2024-ben újabb követte, a Drowning in My Senses. 2023-ban hazájában megkapta a legjobb feltörekvő művésznek járó díjat, amely komoly elismerésnek számít. A First Floor Gallery Harare honlapjának tanúsága szerint Franciaországban is kiállított 2024-ben (Kuvhunura: The Harare School (Group exhibition), Fondation Blachère, Bonnieux, France).
Mostani, budapesti tárlatáról, A hovatartozás magjai-ról ezt olvashatjuk: „Bár a művek egy mélyen személyes tapasztalatból születnek – egy fiatal művész első hosszabb külföldi tartózkodásának élményéből –, mégis univerzális kérdéseket érintenek. A transzparens rétegek mögül előtűnő alakok és motívumok az emberi törékenységre, a kulturális emlékezet működésére és az önazonosság keresésének időszakaira reflektálnak…”
A kiállítás olajjal vászonra festett kompozíciói színesek, derűsek. Mindez nem újdonság, sokszor láttunk már kortárs képzőművészek palettáján ilyen élettel teli festményeket. Chokuwamba koloritjában bizonyára közrejátszik szülőföldje és annak a szó szoros értelmében vett melegsége is. Ne feledjük: olyan országból jött, ahol az év nagy részében süt a nap, ahol rendkívül gazdag a flóra és fauna. A sokféleség sokfajta színnel párosul, amelyeket az alkotó úgy kever ki, hogy buborékosan, levegősen kerüljenek a vászonra. Ez az áttetszőség akkor látható, ha az ember egészen közelről veszi szemügyre a műveket, amelyeken maguk a formák is szüntelen átalakulásban vannak. Az üresen hagyott részek szellős terében mintegy lebegni látszanak.
Arcok, alakok, tárgyak láthatók a figurális vásznakon. A The Beauty Inside You (2025) kis méretű olajképén tar fejű alak réved maga elé. Tekintete üres, állkapcsa előreugró. Szokatlan fejformája, különleges arcéle az afrikai népek tipikus jellemzőjeként él bennünk. Körülötte felhőként gomolygó színfoltok lebegnek, körbeölelik a figurát. Mihelyst közelebb lépünk, apró vízcseppeket, vagy inkább buborékokra hasonlító képződményeket is észreveszünk a háttérben.
Az expresszív, szürrealisztikusan álomszerű mű mögött talán ott van a természet, annak apró, ám annál izgalmasabb jelenségei. Egy másik, az Echoes For Two Chairs (2025) című alkotáson két összetolt széken jelenik meg Chokuwamba szimbolikus motívuma: a tök. A székek lába hiányzik, az egyik támláján tükör. De nemcsak ebben tükröződik a tök, hanem látjuk egy nő kezében is, és másutt is feltűnik. Hogy milyen jelentést hordoz? „A tök a shona kultúrában a termékenység, a gondoskodás, a közösségi megosztás és az élet körforgásának szimbóluma. Olyan növény, amely generációkon át öröklődve hordoz történeteket, emlékeket és rituálékat – így válik a kollektív identitás jelképévé” – tudjuk meg a tárlat leírásából.
Az európai kultúrkörben ismert jelentésről sem feledkezhetünk el, ahol szintén bőséget, az otthonteremtést és a közösségbe tartozást szimbolizálja. Ennek ismeretében a címadás, a tárlat még inkább értelmet nyer. A valahová tartozás kérdését járja körül Again Isheanopa Chokuwamba. Az identitás megőrzése mellett annak továbbadását is jelképezi a tök, amelynek egyetlen magja is bő termést hoz. De az is megjelenik a képeken, hogy a változó körülmények, más helyszín, más kultúra hatására hogyan értelmezhető újra identitásunk, amely nem statikus állapot, hanem változásra, illeszkedésre is képes.
Hogy ábrázolása, színei vagy komponálási módja miatt oly izgalmasak Chokuwamba képei, mindegy is. Úgy gondolom, ezek nagyszerű együttállása teremti meg páratlan erejét, esztétikumát.
Fotók: Einspach Brúnó engedélyével.
Again Chokuwamba A hovatartozás magjai című tárlata december 19-ig látható a Tokaj Art Wine Galériában (1054 Budapest, Hold utca 21.).
