Az Artpool Művészetkutató Központban fellelhető dokumentumok a Kádár-korszak némiképp felengedő kultúrpolitikájának idején egy a modernista irányzatoknak teret engedő, alulról szerveződő művészeti kezdeményezés emlékét és történetét jegyzik.

1966-ban Galántai György képzőművész rátalált a balatonboglári Temetődombon álló, romos, elhagyatott kápolnára. Felismerte a helyszínben rejlő lehetőséget, és olyan független bázist akart létrehozni, amely kívül esik a fővárosi kultúrpolitika közvetlen ellenőrzésén. A balatonboglári plébánossal, Czövek Jenővel folytatott tárgyalások és a veszprémi egyházmegyei hatóság jóváhagyása után a tizenöt évre szóló bérleti szerződést végül 1968-ban kötötték meg.

Kötélhúzás akció a Beke László által szervezett cseh, szlovák és magyar művészek találkozóján, Balatonboglár, 1972. augusztus 26.

 

A vállalás embert próbáló feladattá vált: a művész saját kezűleg, állami támogatás nélkül kezdte meg a romos épület helyreállítását. A cél eredetileg nyári műterem kialakítása volt, de Galántai víziója gyorsan túlnőtt ezen. A Kápolnaműterem koncepciója már kezdettől a közösségi alkotásra és a nyilvánosságra törekedett.

A kápolna belső tere a tatarozás előtt, 1970
 

 

1970-ben volt az első hivatalos évad. Galántai hívására a kor legizgalmasabb neoavantgárd alkotói érkeztek a Balatonhoz. Az első év kiállításai az 1969-es Szürenon kiállítást is szervező Csáji Attila segítségével alakultak. Ebben az évben rendezték a Károlyi Amy – Weöres Sándor-estet. Az év végén a boglári programok továbbfejlesztéseként valósult meg Budapesten az „R” kiállítás Csáji Attila szervezésében, amely rövidesen az új magyar avantgárd egyik legfontosabb seregszemléje lett, és amelyet még Aczél György is megtekintett.

Galántai György a kápolna tatarozása közben, 1970

 

A tárlatok szakmai színvonala és radikalitása 1971-ben tovább nőtt. Ez az év a konceptuális művészet áttörését hozta Bogláron. A kápolna falai között olyan nevek bukkantak fel, mint Bak Imre, Erdély Miklós, Altorjay Gábor, Szentjóby Tamás, Tót Endre vagy Maurer Dóra.

Erdély Miklós Rőzse: a tüzelőanyagok proletárja című művét installálja a Pauer Gyula és Szentjóby Tamás szervezésében megvalósult „Direkt hét” kiállításán (1972. július 6-9.)
 

 

„Ha a politikai epizódoktól eltekintek, akkor mondhatom, hogy ennek az évnek valóban volt pozitív eredménye: lényegesen megváltozott a gondolkodásom a művészetről. Eddig a műtárgy maga – a darab, mint egy/a remekmű – volt fontos. Ettől kezdve pedig a műtárgy nem maga, hanem a valamire vonatkozó, tehát vonatkoztatott, informált tárgy lett. A vonatkozás – az információ – által a tárgy valószínűtlen formát kapva kulturálissá válik. A vonatkoztatás más szóval »informálás«, munka, és az eredmény az informált tárgy, a mű. És végül az jött ki, hogy a műtárgynak kettős természete van: egyrészt maga, másrészt nem maga. Persze, ez csak szemléleti kérdés, mondhatnám, mert még nem látszik, mégis megváltozott körülöttem a világ. A fontosat fontosnak kezdtem látni és a nem fontosat nem fontosnak” – írja Galántai György.

A hatalom azonban mindinkább az ellehetetlenítésre törekedett. A hivatalos szervek (a Képző- és Iparművészeti Lektorátus és a helyi tanács) nehezményezték, hogy a kiállítások a törvényes zsűrizési folyamat megkerülésével valósulnak meg. A Somogyi Néplap hírhedt Törvénytelen úton néhány avantgarde című cikke jelezte, hogy a politika illegálisnak minősítette a tevékenységet.

Galántai György „Távozási akciója”, 1973. augusztus 27.

 

1972 volt a kápolnatárlatok egyik legintenzívebb éve, a paradigmaváltás esztendeje. Ekkor zajlott le július 6. és 9. között a Direkt hét, amelyet Pauer Gyula és Szentjóby Tamás szervezett, melynek szellemisége volt, hogy a közönség nem nézője, hanem aktív résztvevője az akciónak. Ez az eseménysorozat a magyar akcionizmus és politikai art mérföldköve volt, olyan résztvevőkkel, mint Beke László, Erdély Miklós vagy Hencze Tamás. A pécsi műhely tagjainak Tájkorrekcióit, valamint Pauer Pszeudo-reklámját és Szentjóby Kizárás-gyakorlatát is itt láthatta a közönség.

Galántai György reklám-akciója: Kápolna Tárlat felirat nyomtatása trikóra, 1971

  

Szintén ebben az évben, augusztusban került sor a cseh, szlovák és magyar művészek találkozójára Beke László szervezésében, ami a kápolna nemzetközi jelentőségét hangsúlyozta. Galántai György és Haraszty István ekkor mutatta be a Ma Ön nyitja meg a kiállítást című felelősségvállalási akciót, ahol a látogatóknak nemzeti színű szalag alatt meghajolva kellett belépniük, szimbolizálva a művészettel való közösségvállalást és a személyes felelősségvállalást.

1973 volt az utolsó balatonboglári év, melyet Vajda Júlia kiállítása nyitott meg. A politikai nyomás azonban elviselhetetlenné vált a folyamatos igazoltatásokkal, áramtalanítással és adminisztratív zaklatásokkal. A hatóságok végül elhatározták a projekt végleges felszámolását, a rendőrség és a tanács képviselői lezárták a kápolnát, Galántait pedig kilakoltatták. A katolikus egyházat a bérleti szerződés felbontására kötelezték, amit tekintettel a 15 éves szerződésre csak peres úton, a rendőrség által koholt vádakra hivatkozva tehettek meg. Galántai ezt az eseményt is művészi projektként, egyfajta koncepteseményként dokumentálta, amelyben a hatóságok akaratlanul is a történet szereplőivé váltak.

Galántai György reklám-akciója: Kápolna Tárlat felirat nyomtatása trikóra, 1971

  

A boglári kápolnaműterem bezárása egy korszak végét jelentette, de a szellemiséget nem sikerült megsemmisíteni. A levelezések, a fotók és a fennmaradt művek izgalmas dokumentációja az 1979-ben alapított Artpool Archívumnak. Boglár ma már nemcsak egy helyszín, hanem a magyar neoavantgárd szimbóluma, és bizonyíték arra, hogy az autonóm művészet még a legzártabb rendszerekben is képes megteremteni a saját szabadságát.

 

Forrás: Artpool Archívum. 

Fotók: Galántai György

A fotók közlése Galántai György és a Szépművészeti Múzeum - Artpool Művészetkutató Központ szíves engedélyével történik.